Carmel Loanga
Carmel Loanga est une danseuse et chorégraphe de région Parisienne, originaire du Gabon. D’abord danseuse de battles, elle se perfectionne ensuite à la chorégraphie. Elle sera l’une des interprètes de Marion Motin pour sa création In The Middle.
Active dans la transmission de la culture Hip-Hop, elle donne des cours régulièrement au Laxstudio et forme des danseurs au sein de son programme intensif Character Performance Choreography.
Sa première pièce The Dress a tourné de 2019 à 2023. C’est une invitation à voyager dans l’intimité de la femme représentée par 5 femmes qui défilent, s’habillent et se déshabillent sur scène. Puis en 2020 elle crée L’ivresse des lucioles pour faire un hommage à cette jeunesse privée de liberté pendant la pandémie du Covid. Toujours en tournée, la pièce est un véritable égo trip furieux avec 5 interprètes au plateau, entre poésie et fougue.
En 2024, elle rencontre Mathilde Monnier, pionnière de la danse contemporaine en France, et joue dans sa pièce Black Light. Dans cette même année elle obtiendra un rôle dans l’adaptation cinématographique de la pièce Maldone de Leila Ka.
Carmel Loanga travaille aussi en tant que Movement Director pour des publicités de grandes marques comme Nike, Lacoste, Hugo Boss et LOEWE by Kylian Mbappé.
En 2025 elle crée son solo autobiographique L’Effet Mère, qui tourne à l'étranger, puis en 2026, elle crée deux trios qui viennent à la suite : TOTÊM, trio masculin et Le Bassin de Diana, trio féminin.
En parallèle, elle signe les chorégraphies des clips de SCH, Mayra Andrade, Angélique Kidjo et des publicités pour les marques Kenzo et Monnier Frères. Elle collabore avec la marque Lacoste et en 2019, son visage et sa personnalité sont choisis pour représenter la marque Nike dans tous les magasins Footlocker d'Europe. Elle crée également des performances forte et immersives pour des événements publics ou des soirées privées organisées notamment par le département de Seine Saint Denis, Havas Events, le Musée Picasso, le Longchamp Art Festival ou encore l'Association Antoine Aliéno.
La Compagnie Carmel Loanga est soutenue par le département de Seine-Saint-Denis depuis 2024.
L'Ivresse des Lucioles - création 2023
Cinq corps, une nuit, l’énergie brute de la jeunesse
L’Ivresse des Lucioles, c’est l’ego trip furieux d’une bande de copains – quatre garçons et une fille, traversés par leurs
contradictions, leurs doutes et leurs désirs brûlants.
Les lucioles, ce sont les parts sombres et lumineuses qui les habitent.
L’adolescence les pousse à chercher, à séduire, à se confronter, à affirmer leur identité, leur genre, leur place.
Mais à force de courir après le regard de l’autre, le désir bascule et tourne à la dérive.
Le corps devient le seul langage.
Le voguing, l’électro, le krump s’enchaînent dans un plan-séquence chorégraphique : la signature d’une narration
continue, haletante, à fleur de peau.
C’est une montée d’adrénaline.
C’est être mal dans sa peau, puis renaître grâce à la force du groupe.
L’amitié devient la lumière au bout de la nuit.
Chorégraphie Carmel Loanga
Interprétation Lilian Damango, Mathis Joly, Hinako Nakayama, Théo Treil, Tommaso Pecorari
Mixage son Maximilien Sauvage
Création lumière Marine Stroeher
Stylisme Carmel Loanga
Production Charlotte Corre
Coproductions : La Villette / IADU - Paris, CCN Créteil Val de Marne - Créteil, Auditorium de Seynod - Annecy, Compagnie DCA Philippe Découflé - Saint-Denis, Espace 1789, scène
conventionnée - Saint Ouen
29 et 30 septembre 2026 Théâtre de Beauvaisis, Scène Nationale - Beauvais (60)
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L'Effet Mère - création 2025
Solo racontant l’histoire des mères, celles d’hier d’aujourd’hui et de demain.
Carmel Loanga nous livre un solo puissant et intime, où chaque mouvement est une scène de film. D’abord étudiante en cinéma avant de plonger dans la danse, elle façonne ses spectacles comme des récits cinématographiques. Sur scène, elle est à la fois interprète et réalisatrice d’un voyage introspectif, oscillant entre danse expressive et prises de parole.
Vêtue d’une jupe et d’un pantalon à l’envers, une tenue qui reflète sa personnalité au look androgyne, elle interroge l’héritage et la transmission. À ses pieds, des Weston, clin d’œil à son père sapeur, symbole d’élégance et de filiation.
Dans L’Effet Mère, Carmel célèbre la posture de la femme noire mère, telle un arbre, profondément enracinée et traversée par le flux de la vie. Elle convoque l’ancêtre de sa grand-mère en portant la pipe, femme qu’elle n’a jamais connue mais dont l’empreinte résonne en elle. Sa voix se mêle à la langue de sa mère guérisseuse, tissant un dialogue entre visible et invisible, passé et présent. Un solo brut et poétique, où chaque geste porte l’empreinte du temps et l’élan de la mémoire.
Pour la musique de L’Effet Mère, Carmel Loanga fait appel à Adrien Kanter afin de créer une ambiance sonore immersive, où le mystère et l’onirisme se mêlent à la mémoire du corps. Inspirée par l’univers hypnotique de Mulholland Drive de Lynch et la douceur contemplative de Mon Voisin Totoro de Miyazaki, la bande-son oscille entre nappes électroniques envoûtantes et textures organiques. Ensemble, ils sculptent un paysage sonore où résonnent les nuits africaines, entre bruissements du vent, percussions étouffées et voix lointaines, plongeant le spectateur dans un espace où le visible et l’invisible s’entrelacent.
Chorégraphie et interprétation Carmel Loanga
Idées lumières Carmel Loanga et Marine Stroeher
Conception lumière Marine Stroeher
Scénographie Carmel Loanga
Musique Adrien Kanter
Dramaturgie Sarah Cillaire
Texte Carmel Loanga
Technicienne lumière Romane Lavigne
Production Charlotte Corre
Stagiaires Éléonore Janny et Kaliana Rakatobe
Coproductions Espace 1789, scène conventionnée - Saint-Ouen, Auditorium de
Seynod, - Annecy, La Villette / IADU - Paris , Compagnie DCA Philippe Découflé - Saint-Denis,
Soutiens Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines (Fondation de France – La Villette) - Paris, La Place - Paris, CND / Centre Nationalde la Danse - Pantin
Accompagnement La Belle Ouvrage, Mathilde Monnier et Stéphane Bouquet
21 novembre 2026 Festival Moving Balkans - Sofia (Bulgarie)
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TOTÊM - création 2026
Plongée au coeur de la culture urbaine gabonaise
TOTÊM plonge le spectateur au cœur des quartiers populaires de Libreville, là où la rue façonne les trajectoires, où les bars deviennent des refuges, des tribunes, des scènes improvisées. L’ambiance y est brute, vibrante, électrique. Entre éclats de rire et tensions sourdes, la fête côtoie la colère.
Trois personnages !
Le Bangando est celui qui erre dans les rues. Il observe, il encaisse, il survit. Danseur malgré lui, il porte le chaos du monde, incarne cette jeunesse qui cherche une issue dans un système verrouillé. Sa danse est nerveuse comme le Krump, ancrée, traversée par l’énergie de la tcham - danse urbaine, populaire, née du bitume.
Le Masque. La métaphore du masque représente les différentes tribus, les héritages animistes, l’honneur rendu aux ancêtres.
La Danse de la Révolte. La danse devient cri.
Les corps frappent le sol comme pour réveiller la terre.
La scène se transforme en toit d’immeuble : un espace en hauteur, symbole d’une prise de parole, d’un soulèvement.
Là-haut, les danseurs ne fuient plus — ils s’élèvent.
TOTÊM rassemble toutes ces forces : la rue et le sacré, la fête et la lutte, l’errance et l’espoir.
Direction artistique Carmel Loanga
Chorégraphie Carmel Loanga
Interprétation Aymerick Ngoua, N’Dathé Sakho, Alioune Sow
Musique Adrien Kanter et Carmel Loanga
Dramaturgie Sarah Cillaire et Carmel Loanga
Lumières Romane Lavigne et Carmel Loanga
Stylisme Carmel Loanga
Production Charlotte Corre
Diffusion Compagnie Carmel Loanga
Coproductions Espace 1789, scène conventionnée - Saint-Ouen, Auditorium de Seynod, - Annecy,, Théâtre de Stains
Soutiens Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines (Fondation de France – La Villette) - Paris, CDA d’Engheins les Bains.
5 décembre 2026 Maison de la musique - Nanterre (92)
Le Bassion de Diana - création 2026
Du groove du bassin au bounce du hip hop, une même origine.
Un trio féminin. Une célébration du centre.
Le Bassin de Diana est un film-performance. Ici, seule la partie performative subsiste : trois femmes, trois présences puissantes, unies par le mouvement du bassin. Comme un groove, le bassin comme origine.
Dans toutes les danses traditionnelles africaines, le bassin est moteur. Il impulse le rythme, relie le ciel et la terre. La pièce s’inspire notamment de la danse Ikoku, issue de la tradition Punu du Gabon — danse de puissance, d’ancrage et de vibration profonde.
Ni noire ni blanche, sur scène ce sont des femmes métissées, qui portent un double héritage, pour mettre en lumière la couleur du milieu, qui s’ouvre comme une fenêtre sur le monde. Une réconciliation entre l’avant et l’aujourd’hui.
Comme dans L’Effet Mère, le solo autobiographique de Carmel Loanga, cette pièce est aussi un hommage intime à ses filles métisses Kénia Marie et Cleo Llemi Sauvage.
Scénographie : La scénographie représente un intérieur de maison. En levant le voile on entre dans l’espace intime et domestique, chargé de mémoire. Des fenêtres de différentes tailles structurent le décor. Elles fonctionnent comme des cadres, comme les pages d’un album photo ouvert.
Parmi ces tableaux, celui de la coiffure occupe une place centrale comme un rituel fondateur. La chevelure crépue est la couronne invisible signe de noblesse et de verticalité.
Les interprètes incarnent une royauté organique, telles des princesses à l’image de Princess Diana.
Direction artistique Carmel Loanga
Chorégraphie Carmel Loanga
Interprétation Sophie Gerber, Margaux Pourpoint, Elise Richards
Musique Adrien Kanter et Carmel Loanga
Dramaturgie Sarah Cillaire et Carmel Loanga
Scénographie Mathilde Kayadjanian et Carmel Loanga
Lumières Romane Lavigne et Carmel Loanga
Stylisme Carmel Loanga et Julya Tembo
Production Charlotte Corre
Diffusion Compagnie Carmel Loanga
Coproductions Espace 1789, scène conventionnée - Saint-Ouen,Saint-Ouen, Le BLOCK - Centre
Chorégraphique National de Rillieux-la-Pape, Théâtre du Beauvaisis - Scène Nationale de Beauvais
Soutiens Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines (Fondation de France – La Villette) - Paris, CDA d’Engheins les Bains.
3 décembre 2026 Le Triangle / Cité de la danse - Rennes (35)
Pour aller plus loin :